«Cenas na Rua» no arranque do Verão em Tavira

10:37 - 29/06/2022 TAVIRA
Após dois anos de interregno, por força da pandemia Covid-19, regressa, entre 01 e 17 de julho, pelas 22h00, o «Cenas na Rua»- XVI Festival Internacional de Teatro e Artes na Rua de Tavira, promovido pela autarquia.

Este Festival marca o arranque do programa cultural “Verão em Tavira”, o qual tem como destinatários os tavirenses e todos aqueles que nos visitam. O “Cenas na Rua” tem como objetivo assegurar a fruição cultural, divulgar diferentes disciplinas e géneros artísticos, dança, música, poesia, teatro, humor, novo circo, cinema, marionetas, assim como dar a conhecer e permitir uma nova leitura sobre a cidade de Tavira.

 

Do programa constam os seguintes espetáculos:

 

01/07

Praça da República

“Rêve d’ Herbert”, Cie Des Quidams (França)

Poesia Visual

 

Deambulação silenciosa com início no Jardim da Alagoa e final musical na Praça da República.

 

Avançam na sombra, grandes figuras brancas, sobre palafitas, envoltas em roupas, que parecem esperar por qualquer encontro.

 

Aparecendo no caminho de uma árvore, na esquina de uma rua, munido da única linguagem dos silêncios e dos gestos lentos; eles começam estranhos encontros secretos, eles aproximam-se, afastam-se e finalmente convidam-nos a segui-los...

 

Passo a passo, os cinco personagens são transformados em personagens volumosos de 4m de altura. Deformados e majestosos ao mesmo tempo, desajeitados e etéreos, como vêm de outro planeta, as suas cabeças iluminam-se.

 

Então as enormes silhuetas levam-nos em torno de uma estrela luminosa.

 

Ao som de uma música estranha e fascinante, os cinco personagens fazem um rito mágico que faz a estrela subir no céu...

Como uma piscadela para a lua... Como num sonho...

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: Deambulação silenciosa: 20 minutos | Final musical: 30 minutos

 

02/07

Praça da República

“Esencial”, Companhia Vaivén Circo (Espanha)

Novo Circo

 

A cenografia volta a ser um dos pilares mais importantes das criações de Vaivén. Para Esencial foi pensado uma cenografia com matizes poéticas e educativas, uma vez que está baseada, no Waldorf Rainbow.

 

Será criado um ambiente mágico em que o público se sente refletido e pode “voar” durante o espetáculo.

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 55 minutos

 

03/07

Praça da República

“Kimera”, Companhia La Banda Teatro Circo (Espanha)

Novo Circo

 

Uma doca de carregamento. Pessoas que trabalham, passam ou chegam em busca de uma vida melhor.

 

Kimera oferece-nos um olhar sobre a sociedade de hoje, ela quer mostrar-nos a fragilidade dessas pequenas coisas que engrandecem as pessoas.

 

Convida-nos a pensar no motivo que move tantas pessoas a deixarem tudo para viajar para um lugar desconhecido, abandonado, sem relações, onde o futuro, por mais incerto ou sombrio que seja, é sempre mais esperançoso do que no lugar de origem.

 

Um espetáculo divertido e comovente, onde combinam o olhar, o corpo, a destreza e a capacidade de construir um universo peculiar. Uma aposta sonora de emoção. Uma recriação muito livre de "A neta do Sr. Linh" em linguagem circense.

 

Classificação etária: Todos os públicos, recomendado para maiores de 5 anos

Duração: 50 minutos

 

04/07

Praça da República

 “Carilló”, Companhia La Tal (Espanha)

Teatro de Rua

 

Ding, dong, ding, dong...toca a música do jingle bell, as engrenagens começam a mover-se...

 

Tic-tac, tic-tac...É hora! Cavaleiros e palhaços enchem o palco, onde se misturam brigas e paixões.

 

De dentro do relógio, a magia aparece e inunda tudo: o espaço físico, mas também um espaço mental.

 

Um espetáculo divertido para toda a família.

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 45 minutos

 

05/07

Junto ao Mercado da Ribeira (antiga Lota)

 “Mentira a quanto obrigas”, Teatro Regional da Serra de Montemuro (Portugal)

Teatro de Rua

[limitado ao número de lugares disponíveis]

 

Francisco gostava de caçar, de andar pela serra, entre fragas e o mato. Chegava mesmo a falar com os passarinhos.

 

António era um sonhador, um poeta. Gostava de pescar e chegava a falar com os peixes.

 

Tinham duas coisas em comum: eram irmãos e eram pastores.

 

Tinham tudo para ser felizes: o ar puro, a natureza, a frugalidade, as vacas e o amor das ninfas das fontes.

 

Tudo, não, quase tudo, porque muitas vezes faltava-lhes a rede de telemóvel.

 

Um dia, o pai disse-lhes: esta casa e tudo isto que a vossa vista alcança é terra nossa e será vossa um dia.

 

Era mentira, claro. O pai já estava muito velhinho, mas eles acreditaram, porque toda a gente acredita naquilo que gosta de acreditar.

 

Classificação etária: Maiores de 6 anos

Duração: 60 minutos

 

06/07

Biblioteca Municipal Álvaro de Campos

 “Os Sonhos do Tom”, Companhia Limite Zero (Portugal)

Atores e Marionetas

[limitado ao número de lugares disponíveis]

 

Tom Sawyer é uma combinação das características de três rapazes que Mark Twain conheceu. Surge, assim, uma personagem multifacetada, um miúdo aventureiro, destemido, com uma imaginação fértil que constrói caminhos imaginários que o levam a aventuras entre pedras, árvores, rios, grutas, sempre com os seus amigos Huck e Becky. 

 

Na nossa história, o Tom já tem 50 anos, mas continua igual. Ou melhor. A idade deu-lhe experiência e esta desenvolveu-lhe ainda mais a imaginação. Tom sonha, constantemente, e sonha com as loucuras da infância, envoltas numa memória difusa, onde desenvolve novas aventuras com a mesma intensidade. Se queres conhecer algumas das novas peripécias do Tom e dos seus amigos, tens de vir espreitar os seus sonhos connosco. 

 

Classificação etária: Maiores de 6 anos, famílias

Duração: 60 minutos

 

07/07

Praça da República

 “Karpaty”, La Troupe Malabó, Companhia de Teatro-Circo (Espanha)

Teatro | Circo

 

Karpaty é um projeto multidisciplinar que aborda várias técnicas circenses, música em direto e o palhaço, a base da Companhia.

 

Partindo do drama e da poesia visual, Kaparty pretende ser um espetáculo cómico, esperançoso.

 

Uma viagem que a princípio parece não chegar a parte alguma.

 

Migrantes, exilados procuram um lugar onde chegar, fugindo da miséria, da guerra, da destruição, fugindo de um lugar onde o amor desapareceu.

 

Um velho circo sem o alimento que é o seu público. Levam anos sem poder degustar esse momento, até que chega a ocasião.

 

(…)

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 60 minutos

 

08/07

Biblioteca Municipal Álvaro de Campos

 “Ensaio Sobre A Cegueira”, Companhia de Dança Contemporânea de Évora (Portugal)

Dança

[limitado ao número de lugares disponíveis]

 

A criação “Ensaio sobre a Cegueira”, inspirada na obra com o mesmo título de José Saramago, resulta do culminar de um percurso de experimentação coreográfica, em torno do comportamento humano em situações de crise e violência.

 

Os conflitos interiores, o medo, o individualismo como forma natural de existir, as questões éticas e morais associadas ao comportamento em sociedade, elencam a natureza comportamental dos intérpretes. Em cena, a natureza humana é apresentada de forma crua, sem emoção.

 

Com um formato próximo da instalação artística, a criação apresenta uma linguagem experimental, tanto a nível visual, como a nível do posicionamento do corpo na dança e na cena. (…).

 

Classificação etária: Maiores de 6 anos

Duração: 60 minutos

 

09/07

Claustros do Convento do Carmo

Cine Concerto Metropolis - Filipe Raposo meets Fritz Lang (Portugal)

Cinema | Música

[limitado ao número de lugares disponíveis]

 

Uma parábola cinematográfica sobre as relações socio-laborais numa cidade do futuro. Os privilegiados e os trabalhadores, os que vivem no topo da cidade e os oprimidos que vivem nos subterrâneos labirínticos, culminando numa reconciliação artificial entre as mesmas classes. A dialética máquina/homem, a grandiosidade dos cenários futuristas, o domínio absoluto da figuração fazem de Metropolis a obra-prima de Fritz Lang.

 

Classificação etária: Maiores de 12 anos

Duração: 117 minutos

 

10/07

Praça da República

 “El Gran Final”, Bucráa Circus (Espanha)

Clown | Teatro Gestual

 

“El Gran Final” é uma tragicomédia que baseia a sua essência no reencontro de dois palhaços que tiveram que separar-se, há muitos anos, como resultado da eclosão de uma guerra civil.

 

Esta guerra interrompe o seu último espetáculo, pouco antes do grande ato final.

 

O conflito força-os a seguir caminhos separados e nunca mais ter contacto.

 

Agora, depois de mais de 30 anos, reencontram-se e decidem terminar o seu trabalho: "The Grand Finale".

 

Prémio Melhor Espetáculo Festival Panorama Circada 2019

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 60 minutos

 

11/07

Praça da República

 “Une partie de soi”, João Paulo Santos – Companhia Último Momento (Portugal / França)

Circo Contemporâneo

 

No vibrante estado criativo que caracteriza o seu trabalho, João Paulo Santos relata a viagem de uma vida dedicada a uma arte que moldou o corpo e o caminho para ali chegar. Contar do interior, tomando o tempo, para os detalhes e a sinceridade.

 

Ao afastar-se voluntariamente da sua assinatura corporal habitual, ele desenvolveu uma linguagem coreográfica radicalmente diferente, marcada pela lentidão e suspensão, a fim de realçar a densidade da matéria do movimento, bem como a relação única que o liga ao mastro chinês.

 

Reunida em círculo, a audiência é convidada para uma cerimónia discreta, cujos gestos, poderosos e humildes, nos falam do tempo vivido e dos seus vestígios presentes dentro de nós.             

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 35 minutos

 

12/07

Biblioteca Municipal Álvaro de Campos

 “Sítio”, Companhia de Chanca (Portugal)

Teatro

 

Um casal de idosos que vive, numa aldeia, no interior de Portugal, recebe um postal anunciando o nascimento do seu neto. Os dois decidem juntar numa encomenda algumas prendas para enviar para o neto que está no estrangeiro e partem numa longa caminhada. Com o embrulho debaixo do braço e uma doce fúria de viver, eles vão experimentar uma série de pequenas e ternas aventuras, partilhar memórias e até apagar um incêndio. No final da epopeia, conseguem chegar… à estação de correios da vila mais próxima.

 

Espetáculo de teatro físico, sem texto, com recurso à manipulação de objetos e à expressividade do corpo, através do uso da máscara larvar*.

 

Um lugar-reflexo feito de liberdade e beleza para pensar os caminhos da ruralidade.

 

*A máscara larvar é uma adaptação da máscara do carnaval da Basileia feita pelo pedagogo Jacques Lecoq, nos anos sessenta.

 

Classificação etária: Todos os públicos, recomendado para maiores de 6 anos

Duração: 50 minutos

 

13/07

Castelo

 “A Farsa de Inês Pereira”, de Gil Vicente, Companhia da Esquina (Portugal)

Teatro

 

Numa sociedade sedenta de riquezas vindas das áfricas e das índias, Inês destoa querendo casar por amor com alguém que lhe dê boa vida e que saiba cantar e tocar.

 

Gil Vicente mais uma vez aponta aos costumes da época ironizando e tornando sarcástico o amor, os juízos os humanos, as falsas morais e os amigos do alheio que espreitam uma oportunidade de encher um pouco mais os bolsos à custa dos tolos.

 

Classificação etária: Maiores de 6 anos

Duração: 60 minutos

 

14/07

Praça da República

 “Romeu e Julieta”, Companhia de Dança Quórum Ballet (Portugal)

Dança

 

Nesta abordagem procura-se desafiar a centralidade de Romeu e Julieta: multiplicados numa visão contemporânea, numa arena em que todos sem exceção, passam a ser Romeus e Julietas.

 

Num universo onde, individualmente, todos os homens e mulheres se cruzam de alguma forma, no percurso simbólico destas personagens, e experimentam diversas formas de amar. Destaca-se, ainda, a noção de aleatoriedade, ou destino, neste grande palco da esfera social, em que o encontro do Amor genuíno pode transformar-se num incontrolado jogo do acaso (…).

 

Classificação etária: Todos os públicos, recomendado para maiores de 6 anos

Duração: 75 minutos

 

15, 16 e 17/07 | 21h00-22h00

Praça da República

 “A Casa das Histórias”, Armação do Artista (Portugal)

Animação de Rua | Instalação Artística

[limitado ao número de lugares disponíveis]

 

Esta animação pretende criar uma instalação performativa, na Praça da República, que consiste na criação duma casa que nos leva para o imaginário infantojuvenil.

 

Com inspiração no imaginário do artista plástico René Magritte, transporta-nos para uma linguagem de impacto poético-visual influenciado por "realismo mágico" baseado no amor surrealista aos paradoxos visuais.

 

A casa terá no seu interior um animador/contador de histórias.

 

Construído na baixa da cidade, interagindo com o transeunte num universo surreal. 

 

Classificação etária: Maiores de 3 anos

Duração: sessões de 10 minutos

 

15/07

Praça da República

 “O Palhaço Escultor”, Pedro Tochas (Portugal)

Clown

 

Pedro Tochas é “O Palhaço Escultor”, um mestre na interação com o público.

 

Neste espetáculo, usando nada mais do que a sua imaginação e com uma pequena ajuda do público, ele constrói uma história de amor sem dizer uma única palavra, com heróis, vilões e batalhas épicas.

 

Uma experiência fantástica para toda a família que irá divertir e surpreender.

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 55 minutos

 

16/07

Praça da República

 “Os Poetas - Entre Nós e as Palavras”, Rodrigo Leão, Gabriel Gomes, Miguel Borges, Quinteto de Cordas (Portugal)

Música | Poesia

 

Rodrigo Leão e Gabriel Gomes voltam a encontrar-se num palco cheio de poesia: “Os Poetas - Entre Nós e as Palavras” é um espetáculo, onde estes dois veteranos músicos descobrem as melodias que carregam os poemas de algumas das mais importantes vozes da nossa paisagem poética como Mário Cesarinny, Herberto Helder, Luísa Neto Jorge e Adília Lopes.

 

Gabriel Gomes no acordeão e metalofone, Rodrigo Leão nas teclas e metalofone e o ator Miguel Borges nas declamações congregarão toda a sua experiência em composições originais que interpretam com melodias, harmonias e ritmos todo um universo de palavras com que os nossos poetas foram tentando traduzir o mundo.

 

Classificação etária: Todos os públicos, recomendado para maiores de 6 anos

Duração: 60 minutos

 

17/07

Praça da República

Concerto “A Tempo D’Umore”, Orthemis - Nova Orquestra Cambra Empordà (Espanha)

Música | Teatro Gestual | Humor

 

Não há outro espetáculo como este, em qualquer lugar do mundo. Possui doze músicos de cordas e um maestro de orquestra que se expressam em linguagem cómica e musical, com uma trilha sonora composta por peças muito famosas de grandes compositores clássicos.

 

É um teatro gestual com muito humor, onde lutas de poder, desentendimentos e indisciplina ocupam o centro do palco e combinam-se em perfeita harmonia. É um espetáculo interativo, dirigido a adultos e crianças, onde o público é convidado a subir ao palco e os músicos descem às bancadas.

 

Classificação etária: Todos os públicos

Duração: 75 minutos